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Verso libre

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Verso libre (ocasionalmente denominado vers libre) es un término que describe varios estilos de poesía que no se escriben usando la métrica estricta o la rima, pero que aún se pueden reconocer como poesía. El verso libre es una forma de poesía relativamente nueva que realmente ha cobrado importancia en los últimos cien años. Aunque hay ejemplos tempranos ocasionales de poesía sin medida ni rima, la concepción del verso libre como una forma en sí misma se remonta a la segunda mitad del siglo XIX. Uno de los primeros y más importantes autores de verso libre fue Walt Whitman, cuyo Hojas de hierva, un volumen de poemas poderosos y completamente sin rima y sin medida cambiaría para siempre la forma de la poesía, tanto en inglés como en otros idiomas. Los poetas europeos, como los simbolistas Jules Laforgue y Gustave Kahn, fueron influenciados directamente por el ejemplo de Whitman, y un estilo de poesía semimetro y sin rima comenzaría a dominar la literatura europea para el cambio de siglo.

A medida que el siglo XX continuó con la experimentación dinámica del modernismo, el verso libre se convirtió en un medio cada vez más popular para varios poetas que esperaban revolucionar la poesía y la literatura en sí. La obra magna de Ezra Pound, Los cantos, una de las piedras de toque más importantes de la poesía modernista, fue escrita en gran parte en verso libre. En España, Federico García-Lorca fue pionero en el uso del verso libre para la creación de poesía política altamente cargada que sería llevada a cabo por las últimas generaciones de poetas en español como Pablo Neruda y Víctor Domingo Silva. A raíz de la Segunda Guerra Mundial, muchos poetas se sintieron obligados a responder al famoso mandato de Theodor Adorno "Escribir poesía después de Auschwitz es bárbaro", predominantemente escribiendo poesía en nuevas formas que puedan hacer justicia al mundo cambiante. En la mayoría de los casos, las nuevas formas que surgieron en la posguerra fueron variaciones del verso libre, como fue el caso de poetas tan notables como Paul Celan, Robert Lowell o W.G. Sebald.

El verso libre ha pasado de moda con las últimas décadas del siglo XX, aunque sigue siendo la forma de verso más popular en la mayoría de los idiomas. Aunque algunos escritores han criticado el verso libre por inspirar a los poetas a escribir poemas descuidados, muchos otros argumentan que el verso libre ha sido la forma de verso por excelencia del siglo XX y que, para bien o para mal, ha alterado para siempre las formas de escribir. poesía en todo el mundo.

Tipos de verso libre

El crítico literario Philip Hobsbaum identifica tres tipos principales de versos libres:

  1. Verso libre yámbico, que conserva un metro suelto y que es una extensión del trabajo de los dramaturgos isabelinos y jacobinos como Shakespeare y Jonson. Los practicantes de este tipo de verso libre incluyen a T. S. Eliot, Hart Crane y W. H. Auden.
  2. Verso en verso libre cadenciado, que técnicamente no tiene rima ni medida, pero aún conserva un sentido del ritmo a través de la repetición de palabras y frases, a la manera de Walt Whitman.
  3. Verso libre propiamente dicho, donde metro y rima son completamente irregulares.

Historia y critica

Un uso temprano del término aparece en 1915 en el prefacio anónimo de la primera antología imaginista, escrita por el poeta modernista Richard Adlington. El prefacio dice: "No insistimos en el" verso libre "como el único método para escribir poesía. Luchamos por él como por un principio de libertad". En un sentido general, este ha sido el espíritu de muchos versos libres desde entonces. La mayoría de los poetas de verso libre reconocen y valoran otros estilos de poesía más formales; no obstante, sostienen que el verso libre se destaca como una especie de "principio de libertad", lo que refuerza la noción de que todo y todo es posible en la literatura.

El ideal de los primeros practicantes del verso libre fue bien descrito por Ezra Pound, quien escribió: "En cuanto al ritmo: componer en la secuencia de la frase musical, no en la secuencia de un metrónomo". Muchos poetas modernistas consideraban que la rima formal y la métrica eran demasiado restrictivas, reduciendo la poesía a patrones monótonos que impedían que el poeta se expresara por completo. En este sentido, DH Lawrence escribió que Whitman "eliminó sus clichés, tal vez sus clichés de ritmo y de frase" y que todo lo que uno podía hacer con el verso libre era "deshacerse de los movimientos estereotipados y las viejas asociaciones de sonido trilladas y sentido ".1

En contra de este argumento, algunos poetas han explicado que el verso libre, a pesar de su libertad, aún debe mostrar algunos elementos de forma para ser inteligible. T. S. Eliot escribió, por ejemplo, que "ningún verso es gratis para el hombre que quiere hacer un buen trabajo".2 Del mismo modo, Robert Frost comentó que escribir un verso libre era como "jugar al tenis sin red".3

En 'The Imagist Poem' de William Pratt, escribe que "verso libre" es un término que a menudo se usa mal para necesitar redefinición cada vez que se usa, pero no se puede confundir el hecho de que, para algunos, verso libre significaba forma no sin forma. Cita al poeta y uno de los primeros de los Imagistas, T.E. Hulme, en una conferencia en la que dijo que entendía que la poesía no podía existir sin forma y que era más difícil escribir poemas de este tipo de forma orgánica o natural y que "uno está tentado a recurrir a los brazos cómodos y fáciles. del viejo medidor regular, que nos quita todos los problemas ".

Precursores

Como el nombre vers libre sugiere, esta técnica de usar cadencias más irregulares se dice a menudo que deriva de las prácticas de poetas franceses del siglo XIX como Arthur Rimbaud, Gustave Kahn y especialmente Jules Laforgue. Sin embargo, en inglés, una tradición de versos no medidos y sin rima se remonta al menos hasta la Biblia King James. Walt Whitman, quien fue profundamente influenciado por el estilo de la Biblia King James, fue el precursor principal de muchos poetas modernos que escribieron versos libres, aunque a menudo se mostraron reacios a reconocer su influencia.

Muchos poetas de la época victoriana experimentaron con la forma. Christina Rossetti, Coventry Patmore y T. E. Brown escribieron ejemplos de versos rimados sin patrón. Poema de Matthew Arnold Philomela contiene algo de rima pero es muy gratis. Poemas como 'E. Descargado' de W. E. Henley (de su En el hospital secuencia), y los poemas de Robert Louis Stevenson 'The Light-Keeper' y 'The Cruel Mistress' podrían considerarse ejemplos tempranos de verso libre.4

Notas

  1. ↑ D. H. Lawrence, de introducción a Nuevos poemas.
  2. ↑ T.S. Eliot, "La música de la poesía", 1942.
  3. ^ "La figura que hace un poema", en La poesía recogida y la prosa de Robert Frost, Nueva York: Biblioteca de América, 2002.
  4. ↑ ver nota 25 en la página LX de El libro de los pingüinos del verso victoriano, Penguin Classics, 1999. ISBN 0-14-044578-1

Referencias

  • Cooper, G. Quemaduras. Música misteriosa: ritmo y verso libre. Stanford University Press, 1998. ISBN 0-804-72938-7
  • Hartman, Charles O. Versículo gratuito: un ensayo sobre prosodia. Northwestern University Press, 1980. ISBN 0-810-11316-3
  • Hobsbaum, Philip. Medidor, ritmo y forma de verso. Londres: Methuen, 1970.
  • Kirby-Smith, H.T. Los orígenes del verso libre. Universidad de Michigan, 1996. ISBN 0-472-08565-4
  • Pratt, William (ed.). El poema imaginista, poesía moderna en antología en miniatura. Storyline Press.
  • Steele, Timothy. Medidas faltantes: poesía moderna y la revuelta contra el metro. University of Arkansas Press, 1990. ISBN 1-557-28125-4

Ver el vídeo: 05 - Juaninacka & Frainstrumentos - El Verso Libre con Rxnde Akozta (Julio 2020).

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